张鲁一齐溪新片《两个时区》开机！聚焦离婚不离家，寻鸟之旅暗藏情感时差

1 月 3 日，由张鲁一和齐溪主演的电影《两个时区》正式开机。这部主打 “离婚不离家” 夫妻，如何重新审视彼此关系的作品，早在剧本阶段就备受瞩目 —— 它的故事蓝本曾拿下第 25 届上海国际电影节创投会最高荣誉 “评委会特别推荐项目”，堪称从华语新人新作 “孵化器” 里冲出来的潜力好片。

《两个时区》的主角是一对法律上已经离婚，生活却还缠在一起的夫妻 —— 张鲁一饰演的王大力，和齐溪饰演的张静。他们的关系既不是传统婚姻的延续，也算不上彻底断联的陌生人，而是 “离婚不离家” 那种又尴尬又真实的状态：法律上已经没关系了，却因为经济压力、孩子抚养，或者只是多年情感养成的习惯，依旧住在同一个屋檐下。

影片的故事从一张寻鸟启事开始 —— 这既是一个实实在在的任务，更是一个很有深意的隐喻。在发布的概念海报里，一只黑鸟安静地停在汽车后视镜上，望着镜中攥着启事的手。天空的冷色调和远处密林的暖色调形成鲜明对比，悄悄暗示了 “时区” 的两层意思：它不只是地理上的距离，更象征着这对夫妻错位的情感节奏，还有始终没法同步的内心世界。

《两个时区》的诞生，和上海国际电影节有着很深的渊源。2023 年第 25 届上海国际电影节・电影项目创投单元上，这个剧本从众多项目里脱颖而出，拿下了全场大奖 “评委会特别推荐项目”。

上海国际电影节创投单元一直被看作是华语新人新作的 “孵化器”。有数据显示，自创立以来，它已经帮 87 个项目顺利进入制作阶段，其中 44 部影片还成功入围过各类国际 A 类电影节。《两个时区》最初亮相时，故事背景设定在南方创新都市深圳，主打 “城市与情感的融合”—— 主角之间的情感纠葛，和现代化都市的快节奏、人与人之间的疏离感相互呼应，让影片多了几分贴近现实的味道。

影片的核心创作团队，由两位关键人物掌舵：监制张律，向来以风格鲜明的作品闻名，负责为整部影片把控艺术方向;导演兼编剧高鸣，则要完成故事从文字到影像的转化，同时还要忠实还原自己笔下的情感脉络，这对他来说既是挑战，也是难得的机遇。

主演阵容也和角色格外贴合：张鲁一擅长演那种内敛复杂、带着点知识分子气质的角色，齐溪则以细腻又有爆发力的表演见长。让他们俩来诠释这对 “前夫妻” 之间的微妙关系 —— 既有过去的积怨，又残留着没断干净的温情，可以说是再合适不过了。

除此之外，孙怡、宋晓英领衔主演，李妍锡、卜冠今等新生代演员为影片注入新鲜活力，王宏伟、陈永忠等演员的特邀出演，也有望在有限的戏份里贡献亮眼表现，进一步夯实影片的质感。

《两个时区》的故事设定，戳中了当代都市人一种很普遍的情感困境：“离婚不离家” 的背后，往往藏着各种各样复杂的现实原因，而影片聚焦的，正是这种状态下亲密关系里出现的 “时差” 问题。

“寻鸟” 这个看似简单的举动，给两人制造了一个必须共同面对、一起合作的机会。在找鸟的路上，他们不得不重新开口说话，重新认真观察对方，那些在日复一日的平淡生活里被忽略的小细节、小情绪，或许会慢慢重新浮现。如果说 “离婚” 宣告了两人法律关系的终结，那这场 “寻鸟之旅”，就是开启了另一段情感探索的旅程 —— 他们能不能像调整时差一样，重新校准彼此的心跳，找回曾经的默契节奏，这正是影片留给观众的最大悬念。

在中国电影市场不断探索多元表达的当下，《两个时区》给出了一种全新的叙事可能：它避开了婆媳矛盾、婚内出轨这类家庭剧常用的强冲突套路，转而聚焦 “婚姻结束之后” 那种静水深流般的情感状态，用一场充满象征意义的旅程，来拆解并重新构建亲密关系。

电影开机不过是个开始,这部在创投阶段就广受认可的扎实剧本，能不能拍成大银幕上让人走心、产生共鸣的作品，还得经得起市场和观众的考验。不过话说回来，就像概念海报里那只静静凝望的 “黑鸟” 一样，这段关乎情感治愈与自我找寻的旅程，已经正式出发啦!