你以为她只有“资本”？其实她是实力小花

对拍戏的敬畏

李庚希确实出演过一些大制作，比如《雪中悍刀行》中的姜泥。但这个角色争议不小，有人认为她外形不够“绝世美人”，却很少有人否定她演出了姜泥的灵动和坚韧。事实上，李庚希对角色的认真程度，从细节中就能见分晓。

为了演好《兔子暴力》中的叛逆少女，她提前去小城生活，观察当地女孩的言谈举止；在《大考》中饰演高三学生，她专门重回中学教室听课，找备考状态；即使是被批评的《花木兰》话剧排练期，她也被拍到多次深夜独自在排练场加练。这些看似普通的“功课”，恰恰是许多年轻演员最容易忽略的——但她做到了。

角色从不是 “复制粘贴”

判断一个演员有没有实力，看她的角色清单就知道。李庚希最难得的，是出道六年没重复过 “安全区”，从少女到病人，从叛逆者到讨好型人格，每一个角色都带着鲜明的记忆点。

《小欢喜》里的乔英子，是无数观众的 “青春代餐” 。她把高三生的压抑和反抗藏在眼神里：被妈妈没收乐高时的委屈隐忍，跳河前喊 “我不是非要去南大” 的崩溃嘶吼，甚至和黄磊对戏时，指尖不自觉攥紧衣角的小动作，都让这个 “被爱绑架的少女” 真实得像隔壁家的孩子。那时候没人说她 “靠资源”，只说 “李庚希把青春期演透了”。

《兔子暴力》里的水青，藏着让人窒息的疯狂。这个渴望母爱却被抛弃的少女，前一秒还对着母亲笑眼弯弯，下一秒就能眼神冰冷地策划 “绑架”。最戳人的是一场哭戏：她抱着万茜的腰，眼泪砸在衣服上没声音，肩膀却抖得厉害，把 “爱到偏执” 的痛感传递得隔着屏幕都揪心。连合作的万茜都夸她：“这姑娘眼里有戏，能接住所有情绪”。

《漫长的季节》里的沈墨，是她的 “暗黑转型” 。从前期温柔弹琴的女大学生，到后期眼神空洞的复仇者，她没靠夸张的妆容，只靠细微的表情变化完成蜕变：被欺负时眼底一闪而过的狠劲，杀人后洗手时的麻木，把 “纯良被撕碎” 的破碎感演得层次分明。有观众说：“沈墨最后那个笑，我记了好几天”。